8 dokumintêres Elkenien yn 'e reklame moat sjen

Eight Great Documentary Movies Oer Reklame en Design

Morgan Spurlock. Getty Images

As jo ​​yn reklame, ûntwerp, of in oare kreative yndustry binne, sil jo nea yngean mei it kennis dat jo al hawwe. Jo sille altyd mear wolle. Jo wolle leare, ferbetterje, groeie en stypje jo oer dizze grinzen. It is gewoan natuerlik, want wannear't jo dogge, wurde jo better. En ien dei, miskien de fokus fan in grutte dokumintêre wurde, minsken leare wat jo leard hawwe (sa fier).

Dus yn 'e geast fan' e folle dielen fan 'e grutte saken dy't oare minsken leard hawwe fan har karriêre, lang of koart, binne hjir 8 dokumintêres dy't jo hielendal besjen moatte.

Seriously. Tink derom dat húswurk is lekker en kin jo perspektyf oer jo hiele karriêre feroarje. Yn gjin bepaalde folchoarder:

Art & Kopy (2009)

De werjefte en wysheid fan 'e grutste spilers fan' e advertinsjes opfiere

Art & Kopie (2009) is sûnder twifel ien fan 'e bêste dokumintêres dy't ea makke hawwe op it ûnderwerp fan reklame. Fan 'e iepenbiere titels oant it lêste prachtige stik ried, is it in net-stop-barrage fan grutte wurk, ûnbidige ferhalen en ynsichten yn it kreatyf proses. Direkteur fan Doug Pray, it is in wurk fan leafde dy't in hert foar de produksje fan goede reklame sjen litte, en hat inkele fan 'e ferneamde kampanjes dy't ea makke binne. As jo ​​fertroud binne mei "Just Do It", "wêr is it Beef?", "Got Milk ?," en "Tink Different" (en as jo net binne, hokker stien hawwe jo ferburgen?), Jo binne Alle sekonden fan dizze ûnderwerp doc wurde hâlden.

Faaks is de sterkste krêft fan 'e film de minsken dy't it sjen litte.

Dizze binne leginden fan 'e handwerk, ferantwurdlik foar it foarmjen en ferrifeljen fan' e hannel, en it jaan fan wiisheid dy't net negeard wurde kinne. George Lois, Mary Wells, Dan Wieden, Lee Clow, Hal Riney, en sa folle oaren gearkomme om jo ferhalen fertelle te kinnen, en hoopje jo ynspirearje om better wurk te dwaan. Unferwiderlik.

POM Wonderful Presents: The Greatest Movie Ever Sold (2011)

Is it mooglik om in film te fundearjen mei allinich produktposysjejild?

De grutste film, dy't altyd ferkocht is (2011) is in oare masterpiece fan Morgan Spurlock, dy't de omtinken fan 'e wrâld mei syn earste hit dokumintêre "Super Size Me" grave. De foardiel fan 'e film is ienfâldich genôch; kinne jo in folsleine dokumintêre film fundje mei allinich it jild dat jo krije fan sponsers en produktplakken? It is net oars as syn útdaging fan Super Size Me, mar tankber is dat dit net omtinken te meitsjen fan iten fan in auto-finster.

Jo folgje Morgan as hy giet fan 'e merk nei it merk, de film en it idee te lizzen, en yn guon gefallen begjinne foar sponsorsjopjild. Der is in ôfwikende nivo fan sponsoring beskikber, mar de primo spot is krekt de namme fan jo merk yn 'e titel fan' e film. As jo ​​sjen kinne, binne POM Wonderful oertsjûge om dit oanbod te nimmen. De film is wierskynlik gewoan te sjen foar de tv-spoaren Morgan picthes nei de POM Wonderful executives. In wille en lekker film dy't jo in protte leart oer strategy,

Objectified (2009)

In film oer de boppesteande objekten

Objectified (2009) is in oare taai yn 'e wrâld fan ûntwerp troch Gary Hustwit, dy't ek Helvetica regele.

Yn Objectified, giet Hustwit in bytsje breder as in film oer typografy, en kin dêroer net hast de prachtige foto opnimme. Mar sizze dat, Objectified is noch altyd in poerbêste en gedachteprovokensfilm, en noch ien fan 'e bêste dokumintêres dy't makke binne op it ûnderwerp fan yndustriële ûntwerp.

Untwerp ûndersiket de relaasje dy't wy, as konsuminten, mei de mannichte produkten en objekten om ús hinne hawwe. Oeral, op safolle manieren binne produkten diel út fan ús libbens, en se binne alle ûntwurpen. Wy ride yn auto's, wurkje op kompjûters , klopkes op mobyl tellen, skuon, watches, reintjasjes, iten pre-ferkeappe iten, en al it is berikt troch in ûntwerper. Somtiden, net foar it better, ek.

Lês de folsleine oerlis.

The September Issue (2009)

In Fly-On-The-Wall dokumintêre fan it libben by Vogue Magazine

De septimber-útjefte (2009) is in eksposysje fan it grutste fashion magazine, dêrút Vogue, en de frou dy't it alles kontrolearret. Har namme is Anna Wintour, se is de haadredakteur fan Vogue, en regelt har de wrâld fan moade.

Elkenien dy't ea sjoen hat "The Devil Wears Prada", is al wer tige fertroud mei it ferhaal hjir, hoewol't ús begelieding folle mear lekker is as de demon dy't troch Meryl Streep spile is.

Dat sei, Wintour is in sterke froulike, profesjoneel kompromisearjen, en regelt har wrâld mei in izer fist yn in kofferdiel. Se moat wêze. Eltsenien op dit nivo, ûnder dizze soarte fan druk, kin net leare te wêzen as oars as in krêfthús.

Utgongspunt troch it kadewinkel (2010)

In dokumintêre dat allinnich Banksy koe makke ha

As jo ​​de namme Banksy kenne (en as jo yn dizze saak binne en witte it net, wêr binne jo?) Dan hawwe jo al in solide stichting foar graffiti keunst en anty-ynstelling ûntwerp. De namme Banksy is sa machtich dat in protte minsken ferrast wurde om te learen dat dit gjin film is oer Banksy sels, mar earder in eksintryk frânse kap neamd Thierry Guetta. Mar dat makket gjin útterfal fia The Gift Shop wat minder interessant. Fuort fan it.

Helvetica (2007)

In Exploration fan in Typeface

As jo ​​dit oersjoch lêze, moatte jo Helvetica al witte - as net troch namme, dan sûnder uterlik. It is miskien de meast populêre letterface fan 'e lêste heale ieu en hat nea út styl wei. Mar foardat wy yn 'e film sels komme, in bytsje eftergrûn.

Helvetica is in typeface dy't ûngefear 50 jier lyn ûntwurpen waard, yn 1957, troch de type ûntwerper Max Meidinger. Yn 'e lette fyftiger jierren wie der in relaasje fan âldere sans-serif typefaces lykas Akzidenz Grotesk (noch altyd brûkt) en Meidinger waard yn opdracht fan de Haas Type Foundary, yn Switserlân, om in nije sans serif lettertype yn dizze styl te ûntwerpen. Hy brûkt Akzidenz Grotesk as basis foar syn nije lettere - Helvetica (in namme dy't fan Helvetia ôfkomt, de Latynske namme foar Switserlân). De rest, sa't se sizze, is skiednis.

Lemonade (2009)

It is net in rôze slip, it is in blank side.

As der in film is dat it hjoeddeistich ekonomysk klimaat foar kreative professionals yn Amearika opnomt, is it Lemonade. De synopsis fan IMDB.com befettet dizze spannende statistyk:

"Mear as 130.000 advertearders hawwe harren banen ferlern yn dizze 'Grutte Recession'"

As dat net genôch is om in skerpe yn 'e rêch te stjoeren, moatte jo in echt feilich wurk hawwe (is der dus sa'n ding?), Ûnôfhinklik reuk, of jo dogge neat. Och, de measte fan ús hawwe gjin fan it boppeste, en dêrom is Lemonade sa'n grutte film om te sjen.

Milton Glaser: To Inform & Delight (2008)

In dokumintêre neamt de wurken en perspektiven fan Milton Glaser

Siz Milton Glaser nei elkenien dy't ferbûn is mei keunst, ûntwerp of reklame, en de reaksje is meast ien fan respekt en eare. Milton Glaser is ferantwurdlik foar wat fan 'e wichtichste en archetypyske stikken fan grafyske ûntwerp dien yn' t tweintichste ieu, ynklusyf it logo "I ♥ NY", Bob Dylan's psychedelike hier, en it kolleezje-logo foar DC comics (1977 - 2005). Om te sizzen dat hy in byldkaike wêze soe om de betsjutting fan it wurd te ûnderskieden. En yn 2009 krige hy de nasjonale medalje fan keunst troch presidint Barack Obama.

As immen in dokumintêre film oer har libbenswurk fertsjinnet, is it Milton Glaser. En Milton Glaser: Om ynformearje en te genietsjen is heul de hertstocht.